|
|
文/董强
在浩瀚的艺术星空中，总有一些名字以其独特的艺术风格和卓越的艺术成就，熠熠生辉。谢添，便是这样一位在中青年画家群体中脱颖而出的艺术家。作为中国美术家协会会员、青岛画院签约画家、青岛市美术家协会陶瓷艺术委员会副主任，他不仅在传统中国画领域深耕细作，更在陶瓷艺术上大胆创新，将中国画与陶瓷完美融合，成就了一段艺术传奇。
谢添的艺术之路，是一条不断探索与突破的道路。自幼酷爱绘画的他，深受中国传统文化的熏陶，对中国画有着深厚的感情。然而，他并不满足于仅仅在传统绘画领域内徘徊，而是不断寻求新的艺术表达形式。在一次偶然的机会中，谢添接触到了陶瓷艺术，被其独特的质感、光感和丰富造型所吸引。他意识到，如果将中国画与陶瓷相结合，或许能够创造出一种全新的艺术风格。
于是，谢添开始了艰苦的艺术探索之旅。他深知，要将中国画与陶瓷完美结合，并非易事。这需要对两种艺术形式都有深入的了解和精湛的技艺。为此，他一方面继续深耕中国画领域，不断提高自己的笔墨功夫和气韵生动的能力；另一方面，他则潜心研究陶瓷艺术，学习陶瓷的烧制工艺和釉色变化，试图找到中国画与陶瓷之间的契合点。
经过无数次的尝试和失败，谢添终于找到了将中国画与陶瓷相结合的独特方法。他巧妙地将中国画的笔墨、线条、气韵，与陶瓷的质感、光感、丰富造型相互依托、相互映衬，创造出了一种全新的艺术风格。在他的作品中，中国画与陶瓷不再是两种独立的艺术形式，而是相互融合、相互升华，共同构成了一个和谐统一的艺术整体。
谢添的作品，无论是绘画还是陶瓷，都充满了浓郁的中国文化气息和独特的艺术魅力。他的中国画作品，笔墨流畅、线条优美、气韵生动，无论是山水、花鸟还是人物，都栩栩如生、呼之欲出。而他的陶瓷作品，则更是将中国画的笔墨韵味与陶瓷的质感光感完美结合，使得作品既具有中国传统文化的韵味，又富有现代审美气息。
在谢添的陶瓷作品中，我们可以看到他巧妙地运用了中国画的笔墨技法。他通过釉色的变化和烧制工艺的掌握，将中国画的笔墨韵味完美地呈现在陶瓷之上。无论是点、线、面的运用，还是干湿、浓淡的处理，都恰到好处地展现了中国画的笔墨之美。同时，他还巧妙地利用陶瓷的质感光感，使得作品在视觉上更加丰富多彩、层次分明。
除了笔墨韵味的完美呈现外，谢添还非常注重作品的气韵生动。他深知，一幅好的作品不仅要有精湛的技艺和独特的风格，更要有生命力和感染力。因此，他在创作过程中总是力求捕捉自然和生活中的美好瞬间，将其融入作品之中。无论是山水画中的山水意境、花鸟画中的生机盎然，还是人物画中的情感表达，都充满了生命力和感染力。
谢添的艺术成就得到了广泛的认可和赞誉。他的作品多次参加国内外艺术展览并获奖，被多家艺术机构和私人收藏家收藏。他的艺术实践和创新精神，为推动中国传统艺术的传承与发展做出了积极贡献。同时，他也成为了中青年画家中的佼佼者，为年轻一代艺术家树立了榜样。
谢添的艺术实践和创新精神，让我们看到，传统与现代、东方与西方、绘画与陶瓷之间并不是不可逾越的鸿沟，而是可以相互融合、相互升华的。在他的作品中，我们看到了中国文化的博大精深和无限魅力，也看到了艺术创新的无限可能和希望。
艺术之路没有终点。谢添深知，艺术是无止境的，只有不断探索和创新，才能不断超越自我、达到新的境界。因此，他将继续在绘画和陶瓷艺术的道路上深耕细作、不断前行，为社会创作出更过的艺术精品。
艺术成就及历程
谢添：中国美术家协会会员，山东省画院签约画家，青岛画院签约画家，中国陶瓷工业协会会员，四川巴中市美术家协会副主席，青岛市美术家协会陶瓷艺术委员会副主任，青岛市致公书画院副院长，广州国际艺术博会签约画家，青岛市归国华侨联合会艺术顾问，枣庄市工艺美术协会艺术顾问，2022年中国人民大学画院高研班谢添艺术工作室导师。
